Pensamentos

A arte não é uma aplicação de regras e beleza, mas aquilo que o instinto e o cérebro podem conceber além de qualquer regra”.


Picasso

Pirâmide da Ana Mae

                             LER - FAZER - CONTEXTUALIZAR

Pedagogia de Projetos - Hernandez

Proposta triangular - Ana Mae Barbosa

Propostas para Ensino de Artes

Assim nasce uma idéia.

Foram fragmentos do olhar.
Pablo brincava sem parar, tornar a brincadeira em algo sério despertou a curiosidade
e os questionamentos, como fazer movimentos, tornar divertida e interativa a aprendizagem.

TERROR METÁLICO

Escola Tradicional

"Nas aulas de Arte das escolas brasileiras, a
tendência tradicional está presente desde o
século XIX, quando predominava a teoria
estética mimética, isto, é mais ligada as cópias
do “natura” e com apresentação de modelos
para os alunos imitarem”. (Ferraz e Fusari, 1993)
O ensino e a aprendizagem da arte restringise
“à cópia e à repetição de modelos
propostos pelo professor, com o objetivo de
desenvolver a coordenação motora e a
percepção visual do aluno, que se exercita
ao copiar fielmente, o mais completo
possível, do modelo original”.
(SCHRAMM, Marilene de Lima Körting)
• O interesse está centrado no produto do
trabalho, predominando a autoridade do
professor;

Escola Nova

Seu método de ensino é o ativo, que inicialmente caracteriza-se pelo método “aprender fazendo” e após a junção dos cinco passos, propostos por Dewey: experiência, problema, pesquisa, ajuda discreta do professor, estudo do meio natural e social desenvolve o “aprender a aprender”, que privilegiando os estudos independentes e também os estudos em grupo, seleciona uma situação vivida pelo aluno, que seja desafiante e que careça de uma solução para um problema prático.

Escola Construtivista

A teoria condena a rigidez nos procedimentos
de ensino, as avaliações padronizadas e a
utilização de material didático demasiadamente
estranho ao universo pessoal do aluno. As
disciplinas estão voltadas à reflexão e autoavaliação,
portanto a escola não é considerada
rígida.
No construtivismo, o aluno é sujeito ativo do
próprio aprendizado, mediante a experimentação
e das pesquisas individuais e em grupo. O
desenvolvimento do raciocínio é feito através de
provocações de um professor que não dita os
conteúdos, mas os organiza de acordo com aO trabalho de arte,
na proposta construtivista envolve:
Refletir e conceber a arte como objeto de
conhecimento que trabalha habilidades e
conceitos, desenvolvendo e construindo
competências
Não existe transferência de conhecimento, não
podemos transferir o que aprendemos, enquanto
educadores problematizamos, apresentamos
formas de construir conhecimentos.
A arte apresentando-se como área de
conhecimento não pode ficar só no mero fazer.
Envolve criação, sensibilidade, atuação, senso
crítico, leitura do mundo.
realidade de seus educandos.

Escola crítico-social

Surge no final dos anos 70 e início dos anos 80. Difere das demais escolas, pela ênfase que dá aos conteúdos, pois confrontando-os com a realidade social. Dá ênfase às relações interpessoais e ao crescimento que delas resulta.
Sua tarefa principal centra-se na difusão dos conteúdos,
que não são abstratos, mas concretos. Cabe ao professor
escolher conteúdos mais significativos para o aluno, os
quais passam a contribuir na sua formação profissional,
visando à inserção do aluno no contexto social. Não basta
que os conteúdos sejam bem ensinados, é preciso que
tenham significação humana e social.
O movimento das condições em que professor e alunos possam colaborar para fazer progredir essas trocas. A elaboração de uma pedagogia dos conteúdos está em propor ensinos voltados para a interação "conteúdos x realidades sociais".

Escola Tecnicista

O homem é considerado um produto do meio. A consciência do homem é formada nas relações acidentais que ele estabelece com o meio ou controlada cientificamente através da educação.
Aperfeiçoamento da ordem social vigente (o sistema capitalista), articulando-se diretamente com o sistema produtivo emprega a ciência da mudança de comportamento a tecnologia comportamental.
Seu interesse imediato é o de produzir indivíduos "competentes para o mercado de trabalho, transmite, eficientemente, informações precisas, objetiva tem como função especial adequar o sistema educacional com a proposta econômica e política do regime militar, preparando, mão-de-obra para ser aproveitada pelo mercado de trabalho. " (LÍBANO, 1989, p. 290

Tendencias pedagógicas no ensino de artes

Escola libertária
A escola progressista libertária parte do pressuposto de que somente o vivido pelo educando é incorporado e utilizado em situações novas, por isso o saber sistematizado só terá relevância se for possível seu uso prático. A ênfase na aprendizagem informal, via grupo, e a negação de toda forma de repressão, visam a favorecer o desenvolvimento de pessoas mais livres.
Escola libetadora
É eminentemente crítica;
Atuação não formal;
Questiona tudo aquilo que envolve as relações do homem;
Atua de forma a promover a transformação social;
A aprendizagem se dá a partir da situação problema que gera a motivação.

Escola >LibertáriaExerce uma transformação na personalidade dos alunos no sentido libertário e autogestionário;
A aprendizagem se dá a partir da vivência grupal;

O que permanece presente no contexto atual
O ensino gera em torno de um tema gerador;
O papel do professor é de instrutor, mediador;
Trabalha-se com desenhos, música, contextualidade...
Atividades coletivas e envolvimento de manifestações culturais;
Desenvolvimento do cognitivo;
Trabalha-se a arte com outros componentes curriculares

Revista

Transformação

Open publication - Free publishing - More arte

Quando uma obra de arte é significativa.

A arte se torna significativa quando apreciamos uma obra e ela nos emociona,nos intriga,nos ensina e nos cativa. Ao apreciarmos uma obra é importanteconsiderar a intenção do artista e para tanto devemos conhecer sua história e o contexto onde a obra foi criada. Esta apreciação passa pela observação da imagem, sua produção, seus recursos, a estrutura da composição, a questão da perspectiva, volume luminosidade. Arte pode nos emocionar quando descobrimos este contexto e o significado emocional que traz consigo.Pose nos intrigar por sugerir várias interpretação. Pode também nos ensinar quando a obra apresenta imagens históricas ou temas sociais. Por fim a arte possibilita ao artista mostrar o seu olhar e a leitura do mundo em que vive.

Situação de aprendizagem

Idéia Inicial para uma situação de aprendizagem de uma obra contemporânea

· Apresentação da imagem.

·

· Apreciação e observação da imagem

· Comentar sobre o artista que foi investigando temas relacionados à memória, à percepção, à representação de imagens do mundo das artes e meios de comunicação, o artista plástico Vik Muniz usa elementos peculiares em seus trabalhos, revelando que grandes coisas podem surgir de simples elementos usados no cotidiano. Serragem, açúcar, areia, papel de parede, jornais e lixo já foram usados em obras de arte por Picasso e Braque por volta de 1912 em Paris. Acrescentando novos elementos como algodão, chocolate, açúcar, arame, terra, barbante, especiarias, lixo, gel, mel, poeira e muitos outros, Vik Muniz, de uma maneira radicalmente criativa, produz obras que impressionam pela inovação e criatividade.


· Evidenciar o modo como Vik Muniz utiliza a linguagem da fotografia,pode se tornar o estopim para um projeto maior para aprender arte e seus sistemas de representação.


· Relacionar com imagens já vistas, na mídia, em revistas no cotidiano.

· Motivar os alunos a criar séries de trabalhos onde desenvolvam uma atitude de pesquisa sobre seu modo próprio de expressão na linguagem visual e adquiram consciência sobre o caráter poético desta criação.

· Desenhar com outros materiais e fotografar os resultados, partindo de obras de arte que lhes sejam significativas, ou mesmo de imagens retiradas da mídia.

· Produzir uma série, percebendo os próprios processos de criação, os desafios técnicos e as potencialidades dessa produção.
.
· Escolher imagens que tenham um sentido especial para eles e leva-los seleção de materiais inusitados que poderiam ser utilizados para compor mosaicos efêmeros, que serão desfeitos após serem concluídos e fotografados. Esses materiais deveriam estar conectados, de algum modo, às imagens escolhidas, que devem ser ampliadas até o maior tamanho que o espaço onde trabalham possibilitar.

· Ampliar a imagem usando um quadriculado como referência, ou com o auxílio de um retro-projetor, iniciando depois a montagem do mosaico para a posterior fotografia. Com o mesmo material, cada aluno deve recriar outras composições, novamente fotografadas.

· Acompanhar o processo dos alunos, nutrindo-os com imagens e idéias até a finalização e apresentação para a classe,

· Perceber as próprias escolhas e comparar as significações pessoais com as atribuídas pelos demais alunos.

Falar de Ana Mãe Barbosa em apenas uma página requer arte no exercício da síntese. Mas resulta forçosamente num sumário muito aquém da importância merecida. Talvez isso sirva como consolo a todos nós, pela fácil constatação de que sua história e sua obra não são páginas viradas na história

Ensino de Artes visuais e planejamento.

Antes de planejarmos aulas de Artes Visuais, torna-se pertinente comentarmos e entender o que é arte, suas definições, linguagens e funções. Entender o que é arte é o primeiro passo, depois compreender sua função, linguagens, recursos e materiais, a história e seus personagens, até que finalmente nos sentimos preparados para trabalhar com nossos alunos com a melhor qualidade possivel com uma abordagem rica e abrangente.
Definimos a arte como "meios empregado pelo ser humano de maneira de aplicar seu esforço criativo e produtivo de obras que tenham apreciação estética" , ou também como disse Caroline Grimshaw a "arte é o conjunto de ideias resultante da habilidade, imaginação e invenção do ser humano.
O termo arte também podedesignar um conjunto de obras artísticas de um país, um povo ou uma época.
Uma obra de arte pode ser considerada um signo enquanto o significante é a representação da imagem feita através de suportes e recursos materiais diversos, como linha,traço, forma,cor, barro,, ferro, argila e outros sendo que o significado é o conteúdo veiculado através deste material, e a imagem mental que formamos mentalmente.